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CORSI BASE di FOTOGRAFIA Digitale e tradizionale
I corsi di fotografia base si articoleranno secondo varie fasi, suddivise in:
1) lezioni in classe, durante le quali verranno approfonditi tutti gli argomenti tecnici descritti nel programma nonché gli aspetti relativi al contenuto e all'estetica delle immagini fotografiche.
2) lezioni an plain air, per la pratica diretta sul campo. Ottimi momenti per trasformare la teoria in pratica. Le uscite rappresentano la migliore occasione per conoscerci e confrontarci.
3) lezioni in studio per apprendere le tecniche di illuminazione. In un ambiente ampio e ben attrezzato gestiremo la luce nella fotografia di ritratto.
4) uno sguardo alla storia della fotografia attraverso l'insegnamento dei grandi fotografi
Le lezioni del I e del II livello sono tenute
dal fotografo Marco Barsanti
CORSO I° LIVELLO
INIZIO CORSO 28 Settembre 2010
Tutti martedì dalle ore 21.30 alle 23.30
COSTO del corso € 240.00
Primo Livello
Il corso base è indirizzato a quanti desiderino avvicinarsi alla teoria e alla pratica della fotografia. Nel corso di primo livello, la fotografia digitale, come quella tradizionale, saranno argomenti affrontati in maniera graduale, con semplice leggibilità anche per chi si consideri un principiante a tutti gli effetti.
In nessun momento ci dimenticheremo che una buona fotografia nasce non solo da una serie di scelte legate ad aspetti di natura tecnica, ma anche dalla capacità di sviluppare una sensibilità estetica e visiva verso il mondo che ci circonda.
La tecnica sarà importante per permetterci un controllo sull'immagine attraverso la scelta dell'obiettivo, della sua apertura per il senso dello sfuocato, del tempo di posa per agire sul movimento e così via....
Ma durante il corso dedicheremo anche molto spazio agli aspetti estetici e di contenuto, dedicandoci alla critica ed alla lettura delle fotografie d'autore oltre all'analisi di tutti i lavori dei partecipanti stessi.
Durante le lezioni impareremo a sfruttare al meglio la tecnica, senza perdere di vista la spontaneità creativa e l'educazione al vedere, elementi essenziali per produrre buone fotografie.
IL PROGRAMMA DELLE LEZIONI DEL
CORSO DI PRIMO LIVELLO
Tecnica e Percezione
PRIMA LEZIONE
La fotocamera
- Principi di formazione dell'immagine
- Il foro stenopeico
- Principi di funzionamento di una fotocamera digitale
- Scegliere una fotocamera digitale
- CCD e risoluzione
- Leggere la fotografia: un’immagine d’autore
SECONDA LEZIONE
La fotocamera
- I sistemi di visione: mirini e schermi LCD
- Cenni di ottica e caratteristiche degli obiettivi
- Messa a fuoco
- Rapporto di formato
- Supporti di memoria
- Principi di composizione dell’immagine
- Assegnazione di un tema fotografico
TERZA LEZIONE
Uscita fotografica
- Consigli pratici base sull’uso della fotocamera
- Imparare a vedere
QUARTA LEZIONE
La Fotocamera
- Il diaframma
- la profondità di campo
- La pdc nella fotografia digitale e in quella tradizionale
- Principi di composizione dell’immagine
QUINTA LEZIONE
- Visione e analisi dei lavori svolti sul tema assegnato
- Assegnazione di un tema fotografico
SESTA LEZIONE
La Fotocamera
- I tempi di otturazione
- Tipi di otturatore e principi di funzionamento
L’esposizione
- Relazione tra apertura e tempi di otturazione
- Concetto di esatta esposizione
- Il grafico dell’istogramma
- Le pellicole fotografiche; il sensore
- La sensibilità ISO e l’esposimetro
SETTIMA LEZIONE
L’esposizione
L’esposimetro
- Modalità di esposizione
Le funzioni
- Entrare nel menù della fotocamera
- Funzioni di regolazione
- Bilanciamento al bianco
- Regolazioni di nitidezza, contrasto, saturazione
- Compressione e formato di ripresa
- Leggere la fotografia: un’immagine d’autore
OTTAVA LEZIONE
- Visione e analisi dei lavori svolti sul tema assegnato
- Assegnazione di un tema fotografico
NONA LEZIONE
L’obiettivo
- Classificazione degli obiettivi
- Zoom ottico e digitale
- Punto di ripresa e prospettiva
- Filtri ottici
- Leggere la fotografia: un’immagine d’autore
DECIMA LEZIONE
Uscita fotografica
- Prove pratiche in esterno sull’uso dell’apparecchio fotografico
- Come capire e saper sfruttare le condizioni di luce
UNDICESIMA LEZIONE
- Visione e analisi dei lavori svolti sul tema assegnato
- Assegnazione di un tema fotografico
DODICESIMA LEZIONE
L’immagine digitale e il colore
- Temperatura di colore e bilanciamento al bianco
- Teoria del colore
L’immagine digitale
- Caratteristiche dell’immagine digitale
- Leggere la fotografia: un’immagine d’autore
TREDICESIMA LEZIONE
- Visione e analisi dei lavori svolti sul tema assegnato
- Assegnazione di un tema fotografico
QUATTORDICESIMA LEZIONE
La presentazione di un lavoro fotografico
- Montaggio e criteri di presentazione di una fotografia
- Scelta dei materiali
- Realizzazione di un portfolio personale
QUINDICESIMA LEZIONE
La camera oscura digitale
- Editing e programmi di fotoritocco
- Il taglio ed il ridimensionamento dell’immagine
- Immagini per il web
- Panoramica su Adobe Photoshop
SEDICESIMA LEZIONE
Uscita fotografica
- Prove pratiche di ritratto e figura in esterno
- Uso dell’illuminazione naturale e dei pannelli di schiarita
Introduzione ad un percorso storico
DICIASSETTESIMA LEZIONE
Il linguaggio fotografico
- I segreti dei grandi maestri
- Viaggio attraverso la storia della fotografia
- La rivoluzione digitale
DICIOTTESIMA LEZIONE
Presentazione finale dei portfolios realizzati
durante lo svolgimento del corso
CORSO II° LIVELLO
INIZIO CORSO 06 ottobre 2010
Tutti mercoledì dalle ore 21.30 alle 23.30
COSTO del corso € 240.00
Secondo Livello
Il corso di secondo livello consiste in un approfondimento dei molti temi affrontati nelle precedenti lezioni.
Oltre a questo saranno presi in esame anche gli argomenti legati alla gestione delle immagini digitali attraverso l’uso di un programma di editing fotografico come Adobe Photoshop.
Con l’inizio delle lezioni sarà assegnato un tema fotografico specifico che ogni studente svilupperà in accordo con l’esperienza maturata ed il proprio modo personale di interpretare fotograficamente.
Per quanto riguarda l’approfondimento storico prenderemo in esame alcuni dei grandi temi della fotografia, tracciando un percorso attraverso gli stili ed i linguaggi dei più grandi fotografi.
IL PROGRAMMA DELLE LEZIONI DELCORSO DI
SECONDO LIVELLO
STRUMENTI DI EDITING E REALIZZAZIONE DI UN
PORTFOLIO TEMATICO
PRIMA LEZIONE
Assegnazione di un lavoro fotografico a
tema da sviluppare durante il corso
Caratteristiche base di un'immagine digitale:
- La risoluzione di una immagine digitale;
- Caratteristiche dimensionali di una immagine digitale;
- Requisiti per la stampa;
- I formati immagine più comuni.
Photoshop
- Usare l'area di lavoro di Photoshop;
- Gli strumenti;
- La barra delle opzioni;
- Le palette;
- Navigare in Photoshop CS5
- La finestra di dialogo dimensione immagine.
SECONDA LEZIONE
Photoshop: applicazioni di editing fotografico
- La calibratura del monitor
- Istogrammi e campionatore colore;
- Livelli;
- Le Curve;
- Regolazioni accurate con il controllo livelli e curve;
- regolazioni di colore
- La palette storia.
TERZA LEZIONE
Sala di posa
- Riprese fotografiche in studio con una modella;
- Luce artificiale, flash e continua;
- Posizionamento dei punti luce.
QUARTA LEZIONE
- Nozioni base sui livelli (Layers);
- Creare, eliminare, spostare i livelli;
- Livelli di regolazione;
- Maschere di livello;
- Flusso di lavoro ideale (workflow);
- L’immagine in bianco e nero;
- Variabili di filtratura nella fotogr. Tradizionale e digitale;
- Intonazione.
QUINTA LEZIONE
- Selezioni geometriche, a mano libera, magnetiche;
- Come modificare i tracciati di selezione;
- gestire le selezioni;
- La maschera di contrasto.
SESTA LEZIONE
Camera Raw 5,3 di Photoshop
- Utilizzo di camera Raw;
- Controlli generali di apertura dei files;
- Navigazione sulle immagini;
- I pannelli di ACR.
SETTIMA LEZIONE
Prima revisione delle fotografie realizzate per la
tematica proposta.
OTTAVA LEZIONE
L’uomo (fotografia sociale e di reportage)
- Una visione secondo i maestri della fotografia:
Erich Salomon; Margaret Bourke-White;
Alfred Eisenstaedt; Weegee;
Brassai; Henri Cartier Bresson;Robert Capa;
Dorothea Lange; Walker Evans
NONA LEZIONE
Fotografia di Paesaggio e di Architettura
- Una visione secondo i maestri della fotografia:
Eugène Atget; Berenice Abbott; Bernd & Hilla Becher; Gabriele Basilico.
Da Edward Weston alla NewTopographic.
- Tecniche fotografiche specifiche in fotografia di architettura
- Correzione prospettica in ripresa ed in editing
DECIMA LEZIONE
Il ritratto, la figura, il nudo
- Una visione secondo i maestri della fotografia:
Irving Penn; Harry Callahan; André Kertész; Jan Saudek;
Man Ray; Arnold Newman; Lucien Clergue;
Herb Ritts; Jeanloup Sieff;
Helmut Newton; August Sander.
UNDICESIMA LEZIONE
Seconda revisione delle fotografie realizzate
per la tematica proposta.
DODICESIMA LEZIONE
Revisione finale del portfolio tematico
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